스파이더맨을 가리키는 스파이더맨

스파이더맨 포인팅 밈(두 명의 동일한 스파이더맨이 서로를 가리키며 비난함)은 1967년의 단일 프레임에서 나왔습니다. 스파이더맨 애니메이션 시리즈. 특히 시즌 1, 에피소드 19b, "Double Identity"에서 나온 내용입니다. Charles Cameo라는 악당이 스파이더맨을 사칭하고 두 사람이 대치 상태에 빠지는 장면입니다. 거의 60년 동안 시간 속에 멈춰 있던 그 한 프레임은 의심스럽게 자신과 비슷하게 보이는 모든 것을 불러내는 인터넷의 인기 이미지가 되었습니다.

모든 것을 시작한 1967년 에피소드

원본 스파이더맨 만화(1967-1970)는 제작자가 의도하지 않은 이유로 전설적입니다. 매우 적은 예산으로 Grantray-Lawrence Animation에서 제작한 이 쇼는 재활용된 배경, 기묘한 사이키델릭 시퀀스, 캐릭터가 때때로 판지 컷아웃처럼 화면을 가로질러 미끄러질 정도로 제한된 애니메이션으로 유명해졌습니다. 이는 우리에게 상징적인 주제가("스파이더맨, 스파이더맨, 거미가 할 수 있는 모든 일을 합니다")를 제공했고, 수십 년 후에는 인터넷에서 가장 다재다능한 밈 템플릿 중 하나를 제공했습니다.

"Double Identity"는 간단한 줄거리를 따릅니다. Charles Cameo라는 범죄자가 스파이더맨 의상을 만들어 강도를 저지르고 실제 스파이더맨을 구성합니다. 두 사람이 마침내 서로 마주하게 되었을 때, 구경꾼도 경찰도 두 사람을 구별할 수 없습니다. 두 스파이더맨이 서로를 가리키며 서서 서로 주장하는 장면 그들은 실제는 단순한 극적인 순간을 의미했습니다. 대신, 그것은 보편적으로 인식할 수 있는 무언가를 포착했습니다. 즉, 어느 것이 원본인지 논쟁하는 두 개의 동일한 사물의 부조리입니다.

모호한 스크린샷에서 인터넷 화폐로(2011-2016)

밈의 문서화된 역사는 해당 이미지가 60년대 스파이더맨 스크린샷 편집의 일부로 Sharenator에 등장한 2011년 2월 5일에 시작됩니다. 이 편집물은 당시 인기가 있었습니다. 60년대 스파이더맨 meme 가족은 포럼과 이미지 보드에서 번성했으며 사람들은 쇼의 의도치 않게 재미있는 프레임에 캡션을 달았습니다.

초기 사용은 꽤 표준적인 이미지-매크로 요금이었습니다. Funnyjunk의 2012년 6월 버전에는 "SAMEFAG"라는 캡션이 붙어 있습니다. 이는 스레드에서 여러 사람인 척 누군가를 비난하는 chan-board 약어입니다. 2012년 11월 9GAG 게시물에는 "하! 저 새끼 좀 봐!"라는 내용이 포함되었습니다. — 두 스파이더맨 모두 자신도 모르게 거울상을 모욕하고 있습니다. 이 버전은 재미있었지만 아직 밈의 잠재력을 최대한 활용하지 못했습니다.

사람들이 텍스트 추가를 중단한 2016년에 획기적인 발전이 이루어졌습니다. 님에게 이미지를 보고 사용하기 시작했어요 님 리액션 이미지입니다. 2016년 5월 6일 Reddit 사용자 Dualestl은 래퍼 Future와 Desiigner 간의 가상 회의를 설명하기 위해 가리키는 Spider-Men을 게시했습니다. 두 아티스트는 거의 동일한 스타일을 가진 것으로 널리 알려져 있습니다. 이 게시물은 1,300개 이상의 찬성표를 얻었으며 형식의 킬러 기능을 보여주었습니다. 즉, 비교가 맥락에 있을 때는 캡션이 필요하지 않습니다. 이미지 은 핵심입니다.

트위터 폭발(2017)

2017년 초까지 이러한 형식은 어디에나 있었습니다. 3월 10일 트위터 사용자 @FreddyAmazin은 "당신의 친구가 당신처럼 말하기 시작할 때"라는 제목의 이미지를 게시했고 3,400개의 리트윗과 8,900개의 좋아요를 받았습니다. 밈은 자연 서식지를 찾았습니다. Twitter의 이미지 + 짧은 캡션 형식은 포인팅 스파이더맨의 두 줄 설정 구조에 완벽하게 적합했습니다.

이 형식을 폭발적으로 공유할 수 있게 만든 이유는 수학적 단순성 때문이었습니다. 항상 두 가지가 동일합니다. 동일한 제품을 판매하는 두 브랜드, 동일한 정책을 가진 두 정치인, 실수로 같은 의상을 입은 두 친구, 중복되는 콘텐츠가 포함된 두 하위 레딧 — 가리키는 스파이더맨이 모든 것을 말해줍니다. 포토샵이 필요하지 않습니다. 설정 텍스트가 없습니다. 이미지와 맥락만 있으면 됩니다.

/r/MemeEconomy 하위 레딧(Reddit의 주식 시장 스타일 밈 거래 플로어)은 2017년 7월 이 형식이 강력한 매수세라고 선언했으며 게시물은 4,900포인트 이상을 얻었습니다. 그해 여름까지 스파이더맨 포인팅 템플릿은 밈이 거의 관리하지 않는 수준을 달성했습니다. 즉, 일시적인 트렌드가 아닌 인터넷 커뮤니케이션의 영구적인 고정 장치가 되었습니다.

이 밈이 작동하는 이유: 동일성 인식의 심리학

대부분의 밈에는 유통기한이 있습니다. 그들은 폭발하고, 포화되고, 오그라들고, 죽습니다. 스파이더맨 포인팅은 농담 형식보다 더 근본적인 것을 활용하기 때문에 2016년부터 거의 10년 동안 활발하게 순환되고 있습니다. 인지 패턴을 활용합니다.

인간은 복제물과 사기꾼을 찾아내도록 타고났습니다. 적과 아군을 구별할 필요가 없다는 것은 진화의 잔재입니다. 가리키는 스파이더맨은 이 패턴 인식 본능을 촉발한 다음 그것을 전복시킵니다. 둘 다 이미지 내에서 "실제"이며 둘 다 증명할 수 없습니다. 유머는 논쟁의 무익함에서 나오며, 그 무익함은 수천 가지의 실제 상황과 연결됩니다. 기부자 목록이 동일한 두 정당. 동일한 버거를 판매하는 두 개의 패스트푸드 체인점. 음악 취향이 '완전히 다르다'고 주장하며 재생목록을 공유하는 두 친구.

신선함을 유지하는 구조적인 우아함도 있습니다. 대부분의 이미지 매크로와 달리 Spider-Man Pointing 밈에는 텍스트 오버레이가 필요하지 않습니다. 포인팅은 본질적으로 방향성이 있습니다. 각 스파이더맨은 레이블이 지정되지 않은 채 무언가를 "표현"할 수 있습니다. 이를 통해 배포 속도가 빨라지고(Photoshop을 열 필요 없음) 더욱 다양해집니다(청중이 맥락에서 의미를 입력함).

집에 갈 수 없는 순간: 소설이 밈을 따라잡았을 때

2022년 2월 23일, 놀라운 일이 일어났습니다. 밈이 현실이 된 것입니다. 소니픽처스가 '영화 개봉' 공식 홍보 사진을 공개했다. 스파이더맨: 노 웨이 홈 영화 속 스파이더맨 세 명 모두 토비 맥과이어, 앤드류 가필드, 톰 홀랜드가 세트장에서 옷을 입고 서로를 가리키며 1967년 프레임을 의도적으로 재현한 모습을 보여줍니다.

사진은 그야말로 문화행사였습니다. 그것은 단지 팬 서비스가 아니었습니다. 55년 된 만화 프레임이 대부분의 실제 마케팅보다 더 상징적이 되었다는 사실을 인정한 수십억 달러 규모의 영화 프랜차이즈였습니다. 3방향 포인팅 형식은 또한 세 가지 유사한 엔터티가 존재하는 상황(iOS, Android, HarmonyOS, 누구든지?)에 특별히 사용되는 자체 하위 밈을 생성했습니다.

뒤에서 재연은 거의 이뤄지지 않았다. Andrew Garfield는 나중에 인터뷰에서 배우들이 캐릭터를 계속 웃지 못하게 했기 때문에 사진을 여러 번 찍어야 한다고 언급했습니다. 톰 홀랜드는 계속해서 엉뚱한 사람을 가리켰다고 합니다. 모든 면에서 그것은 당신이 바라는 것만큼 혼란스러웠습니다.

확장되는 변종 스파이더버스

기본 템플릿은 수십 가지의 진화된 양식을 생성했습니다.

• 삼중점: Post-No Way Home, 삼자 포인팅은 삼자 비교를 위한 자체 형식이 되었습니다. 이미 유연한 템플릿이었던 것에 새로운 차원을 추가했습니다.
• 다중 지점: Photoshop 아티스트는 여러 가지가 기본적으로 동일한 상황(예: 모든 새로운 스트리밍 서비스)에 사용되는 4개, 5개, 심지어 수십 개의 스파이더맨 포인팅 버전을 만들었습니다.
• 기업에서는 차이점을 찾아내야 합니다. 기술적으로는 별도의 밈이지만( 사무실), 영적인 속편이 되었습니다. "그들은 같은 그림이다"와 스파이더맨 포인팅이 개념적 듀오를 형성합니다.
• 고양이 스파이더맨 / 개 스파이더맨: 애완동물 주인들은 스파이더맨 의상을 입고 동물들과 함께 포즈를 재현했습니다. 이는 2022년 할로윈 기간에 최고조에 달했으며 결코 멈추지 않았습니다.
• 우리 가운데 크로스오버: 2020년 Between Us 열풍 동안 스파이더맨을 가리키는 밈은 종종 "sus" 문화와 결합되었습니다. 사기꾼 시나리오는 문자 그대로 "이중 정체성"과 동일한 플롯입니다.

내구성이 뛰어난 프레임

스파이더맨 포인팅 밈은 밈 경력이 거의 15년이 되었으며, 인터넷 시간으로는 매우 오래된 것으로 간주됩니다. 하지만 은퇴할 기미는 보이지 않는다. 매주 두 개(또는 세 개)의 항목이 명백히 동일한 새로운 상황이 발생하고, 매주 누군가가 스파이더맨을 가리키려고 손을 뻗습니다. 이는 "동일한 에너지"라고 말하는 것과 시각적으로 동일합니다. 이 문구는 우연이 아닌 밈이 등장한 것과 같은 시기에 등장했습니다.

1967년 저예산 만화의 단일 프레임부터 55년 후 세 명의 할리우드 스파이더맨이 의도적으로 재현한 작품까지 이 밈은 피터 파커 자신보다 더 많은 삶을 살았습니다. 그리고 의심스러울 정도로 비슷한 두 가지를 볼 때마다 당신도 그것을 향해 손을 뻗게 될 것입니다. 그것이 바로 작동 방식입니다. 당신은 당신 이전에 있었던 모든 밈의 맥락 속에 존재합니다.

자주 묻는 질문

스파이더맨 포인팅 밈은 어디에서 왔나요?

이 밈은 1967년 스파이더맨 애니메이션 시리즈 시즌 1, 에피소드 19b "이중 정체성"에서 따왔습니다. Charles Cameo라는 악당이 Spider-Man을 가장하여 두 Spider-Men이 서로를 가리키는 교착 상태로 이어집니다. 이 단일 프레임은 인터넷에서 가장 다재다능한 밈 템플릿 중 하나가 되었습니다.

스파이더맨 포인팅 밈은 언제 입소문이 났나요?

가장 먼저 알려진 사용은 Sharenator에서 2011년 2월 5일이었습니다. 2016년 Black Twitter와 Reddit에서 유사한 내용을 비교하여 관심을 끌었고, 2017년 초에 Twitter에서 폭발적인 인기를 얻었습니다. No Way Home 출연진이 이를 재창조한 2022년 2월에 엄청난 부활을 보였습니다.

스파이더맨 배우들이 가리키는 밈을 재현했나요?

네. 2022년 2월 23일, Tobey Maguire, Andrew Garfield, Tom Holland는 No Way Home 세트에서 전체 스파이더맨 의상을 입고 밈을 재현했습니다. 소니는 영화의 홈 개봉을 홍보하기 위해 이 사진을 공개했고, 이 사진은 마블 역사상 가장 많이 공유된 이미지 중 하나가 되었습니다.

스파이더맨 포인팅 밈은 어떤 용도로 사용되나요?

경쟁 브랜드, 동일한 정책을 따르는 정치인, 우연히 일치하는 친구, 위선을 비난하는 사람 등 둘 이상의 항목이 본질적으로 동일할 때 사용됩니다. 이미지에는 텍스트가 필요 없이 "이것들은 동일합니다"라고 표시됩니다.

스파이더맨 포인팅 밈으로 바꿀 수 있나요?

그렇죠. MEEMES에서 스파이더맨 포인팅 템플릿은 중간 난이도로 평가되며 머리 교체 스타일이 권장됩니다(캐릭터가 전면 마스크를 착용하므로). 궁극적인 "나 자신과의 논쟁" 효과를 위해 두 스파이더맨의 얼굴을 바꾸세요.